Депутаты Крыма одобрили решение о национализации Ялтинской киностудии
© РИА Новости, Константин Чалабов
Депутаты Государственного совета Крыма одобрили решение о национализации Ялтинской киностудии, предложенное главой республики Сергеем Аксеновым, сообщает ТАСС.
В государственную собственность переходит земельный участок в Ялте на улице Мухина, 3, а также все находящееся там недвижимое имущество. Аксенов отметил, что владельцы киностудии решили бороться за нее, но «они должны понимать, что бороться с властями в их положении бессмысленно».
В сентябре 2014 года Госсовет Крыма применил в отношении студии так называемую процедуру принудительного выкупа. Тогда власти Крыма «выкупили» студию за 1,3 миллиона гривен. Это та сума, за которую студия была продана в годы вхождения Крыма в состав Украины.
Но затем Арбитражный суд республики признал это решение недействительным. Но уже в феврале текущего года прокурор Крыма Наталья Поклонская также назвала решение суда об отмене принудительного выкупа Ялтинской киностудии незаконным. По ее словам решение написано неграмотно, что выдает предвзятость судьи. «Я не знаю, о чем думал судья, вынося это решение», - резюмировала она.
Ялтинская киностудия была основана в 1917 году. На ее базе снимались такие фильмы, как «Илья-Муромец», «Остров сокровищ», «Человек-амфибия» и многие другие.
km.ru
ABC анонсировал продолжение сериала "Как избежать наказания за убийство"

Канал ABC недвусмысленно намекнул на то, что у сериала "Как избежать наказания за убийство" будет продолжение. После двухчасового финала первого сезона, состоявшегося в четверг, 26 февраля 2015 года, был продемонстрирован промо-тизер, в конце которого появилась надпись "сериал возвращается этой осенью". Об этом сообщает издание The Hollywood Reporter.
Телесеть пока официально не подтвердила заказ на производство второго сезона психологического триллера, созданного Питером Ноуолком и исполнительными продюсерами Шондой Раймс и Бетси Бирс с Виолой Дэвис в главной роли. Сериал "Как избежать наказания за убийство" стал хитом этого сезона, а роль профессора юриспруденции Эннализ Китинг принесла Виоле Дэвис награду Гильдии киноактеров США.
Сериал дебютировал с высокими рейтингами – премьеру в общей сложности посмотрели четырнадцать миллионов телезрителей, из которых 3,8 миллиона принадлежат ключевой аудитории от 18 до 49 лет. Сериал был самым популярным шоу на телевидении в день премьеры. С учетом просмотров записи первого эпизода на DVR, сериал установил новый рекорд на сегодняшний день.
Примерно месяц назад Дэвис объявила на своей странице в Facebook, что сериал будет продлен на второй сезон. Тогда руководство ABC воздержалось от комментариев.
ABC традиционно объявляет о продлении своих популярных сериалов, среди которых "Анатомия страсти", "Скандал" и "Моя американская семейка", в конце февраля.
Источник: The Hollywood Reporter
Барри Левинсон: «Тем, кто принимает решения, не хватает подлинной страсти»

Барри Левинсон на съемках фильма «Унижение»
19 февраля в российский прокат вышел фильм «Унижение» — новая работа оскароносного режиссера Барри Левинсона («Человек дождя», «Плутовство», «Спящие»), впервые представленная публике в прошлом году в Венеции. Фильм, основанный на одноименной книге живого американского классика Филипа Рота, остался за бортом наградного сезона, что, впрочем, ничуть не умаляет его достоинств, среди которых — одна из лучших работ Аль Пачино, сыгравшего старого актера, в жизни которого театральная слава замещается борьбой с бесконечной рефлексией, слабеющей памятью и другими возрастными проблемами. Эту роль Пачино уже назвали лучшей его работой за последнее десятилетие, говорят так же, что в «Унижении» ему удалось поднять планку игры на новую высоту. О том, как удалось найти общий язык с актером, который славится своим дурным характером, реакции на критику и возможном уходе в литературу Барри Левинсон поговорил с RS.
Чем вас привлек роман Рота?
Права на экранизацию приобрел Аль Пачино. Именно он дал мне почитать эту книгу, а я счел ее занятной и решил поставить по ней фильм.
Вам уже приходилось сотрудничать с Аль Пачино (В фильме «Вы не знаете Джека», — прим. RS); изменилось ли что-нибудь в ваших отношениях актера-режиссера? Говорят, что с ним непросто сработаться, а о его тяжелом характере ходят легенды. Почему именно Пачино оказался наиболее подходящей кандидатурой на роль Саймона Экслера, а Грета Гервиг — на роль его подруги?
Пачино был с самого начала привязан к этому проекту. Сначала нас было двое, а потом появилась и Грета. Выбор пал именно на нее, потому что, во-первых, она необычайно талантлива, а, во-вторых, у нее настоящий дар играть неординарных, трудных для понимания личностей. Мне показалось, что Пегин, ее героиня, должна быть как раз такой. А с Пачино все прошло гладко, наши рабочие отношения оказались на редкость продуктивными.
Премьера «Унижения» состоялась на Венецианском кинофестивале, в конкурсную программу которого вошел и фильм «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» русского режиссера Андрея Кончаловского. Вы видели картину, и часто ли вам удается знакомиться с новым российским кино? Имеет ли оно, на ваш взгляд, характерные черты?
Нет, увы, у меня вообще не получалось что-либо смотреть — график был слишком плотным. Очень жаль. В последнее время крайне редко подворачивалась возможность посмотреть какой-нибудь российский фильм — здесь, в Соединенных Штатах, их почти не показывают. Что же до специфических черт — мне кажется, большинству российских фильмов, равно как и некоторым выдающимся романам, присущ своеобразный черный юмор. Меня это очень привлекает.
В «Унижении» есть момент, когда Саймон выходит из театра на улицу, дверь за ним закрывается, и он пытается войти обратно через главный вход, но охранник не узнает его и отказывается впускать. Эта сцена напомнила мне аналогичный эпизод из «Бердмэна» Алехандро Гонсалеса Иньярриту, где подобный казус случился с Ригганом, героем Майкла Китона. Как вы думаете, соприкасаются ли в чем-либо ваши с Иньярриту истории о престарелых актерах, отчаянно пытающихся доказать публике и самим себе, что их еще рано сбрасывать со счетов?
Ну, я считаю, что наши работы — две разные стороны медали. Его фильм кажется мне более сатирическим, в чем-то даже фантастическим, тогда как «Унижение» — скорее, трагикомедия.
Раз уж речь зашла о «Бердмэне»: среди героев там есть вредная тетка-критик, угрожающая похоронить постановку Риггана одной-единственной негативной рецензией. А как часто вы читаете отзывы критиков на собственные фильмы и насколько вы к ним чувствительны?
Довольно редко читаю. Помню самую первую рецензию на «Забегаловку» (режиссерский дебют Левинсона, — прим. RS), которая гласила: «Забегаловка» — это мрачная и унылая драма». Ну я и подумал, если уж они могут так заблуждаться… Словом, мой интерес к чужим рецензиям постепенно стал угасать.
А что Вы думаете о повсеместно растущем интересе к римейкам и сиквелам, будь то «Звездные войны», «Парк Юрского периода» или «Терминатор»? После изучения графика релизов порой не понимаешь, какой на дворе год.
Все это — элементы голливудской индустрии. Они там жить не могут без крупномасштабных блокбастеров. Мало кто обращает внимание на сценарий или особенности отношений между персонажами. А тем, кто принимает решения, не хватает подлинной страсти в производстве фильмов. Все сводится к одной проблеме — как заработать больше денег, чем в прошлом году. Кассовые сборы — вот краеугольный камень.
Персонаж Брюса Уиллиса в вашем фильме «Однажды в Голливуде» изрядно действовал на нервы героям Де Ниро (продюсер) и Туртурро (агент), отказываясь сбрить окладистую бороду. А вам приходилось сталкиваться с какими-нибудь сумасбродными выходками снимавшихся у вас актеров?
Хотел бы я, чтобы случались такие выходки! Честно! Тогда мой ответ был бы на порядок интереснее.
Вы не только снимаете фильмы, но и пишете романы. Многие режиссеры — Линч, Тарантино, Миядзаки — время от времени грозятся завязать с кино, но все равно возвращаются. А вы когда-нибудь задумывались об уходе из режиссуры, чтобы иметь больше свободного времени на другое занятие — на литературу, например?
Между романом и сценарием есть существенная разница. В книге множество сведений о персонажах дает сам нарратив, а при написании сценария ты не можешь позволить себе такой роскоши. А вообще, мне кажется, любое занятие начинается с твоего увлечения конкретным материалом. Лишь потом ты начинаешь прикидывать, как будешь его обрабатывать и что делать дальше.
rollingstone.ru
Как снимался один из самых культовых фильмов в истории
Съемочная группа. Существует легенда, будто идея снять картину о злобном пришельце, которого мутузит мускулистый вояка, родилась из шутки. Мол, было бы интересно посмотреть, как будет выглядеть противостояние Рокки Бальбоа и инопланетянина из фильма Стивена Спилберга. Сильвестр Сталлоне в "Хищника" не попал, да и местная инопланетная тварь мало похожа на добродушного E. T.

Сами сценаристы утверждают, что все это лишь домыслы. На самом деле сначала они придумали историю о братстве пришельцев-охотников, которые устраивают сафари на людей. Из-за ограниченного бюджета и технических возможностей сценарий пришлось подкорректировать — остались один охотник и небольшая группа американского спецназа. Бюджет, к слову, был немаленьким для фильма, снимать который доверили 36-летнему новичку. До "Хищника" в портфолио Джона МакТирнана был только слабый триллер "Кочевники", лишь потом он стал известен как режиссер "Крепкого орешка", "Последнего киногероя" и "Аферы Томаса Крауна". Дебютанту позволили осваивать бюджет в размере $15 млн, что сегодня с учетом инфляции составляет около $32 млн. Немалую часть бюджета потратили на уже ставшего знаменитым "Железного Арни". Впрочем, продюсеры были готовы спустить любые деньги, лишь бы заполучить столь яркую "звезду".

А еще почему-то в фильме очень хотели видеть Сонни Лэндэма, сыгравшего в итоге роль Билли — индейца, одного из членов отряда. Актер был знатным любителем подраться, поэтому на съемочную площадку его пустили только с телохранителем, который должен был защищать от Сонни Лэндэма остальных актеров.

Самого Хищника должен был сыграть Жан-Клод Ван Дамм — пожалуй, один из основных актеров-соперников Шварценеггера в лихие киноманские 1980—90-е. Бельгиец даже в течение двух дней приходил на съемочную площадку, но в конце концов подрался с одним из каскадеров, заявил, что не хочет быть "ходячим спецэффектом" с закрытым лицом, и был таков.

Роль пришельца в итоге досталась афроамериканцу Кевину Питеру Холлу с "баскетбольным" ростом 2,2 метра. После "Хищника" он еще снялся в продолжении фильма да промелькнул в сериале "Звездный путь: Следующее поколение". В начале 1990-х актер попал в автокатастрофу, ему сделали переливание зараженной крови и вскоре он умер от СПИДа. О съемках актеры вспоминают с содроганием. Львиную долю времени съемочная группа провела в мексиканских джунглях. Из-за грязной воды почти все страдали от диареи. Некоторые актеры похудели на 10-15 килограммов, ограничивая себя в пище. Делали они это не ради съемок, а ради того, чтобы не подцепить какую-нибудь заразу. По словам исполнителей главных ролей, во время работы над "Хищником" больше требовалась выносливость, а не актерское мастерство.

Специально нанятый военный инструктор гонял киношных коммандос по 50 километров пешком, утомлял многочасовыми силовыми упражнениями, заставлял карабкаться по деревьям в джунглях. Из-за сложной пересеченной местности чуть ли не каждую сцену приходилось снимать по шесть-восемь раз, прежде чем получалось что-нибудь достойное. Первый Хищник был совсем не похож на то, что мы знаем по фильмам одноименной франшизы. По словам режиссера, вся съемочная группа долго ждала, когда же дизайнеры и художники по костюмам покажут грозного инопланетянина. Когда в джунгли наконец привезли резиновый костюм пришельца, все увидели не ловкого и устрашающего охотника, а жалкую маленькую тварь с глазом посреди вытянутой морды. Существо больше походило на какого-нибудь Джа-Джа Бинкса из "Звездных войн", но не на хитрого убийцу.

Любопытно, что этот образ по макету выбрал сам Джон МакТирнан. Лишь увидев уже готовый костюм, режиссер понял, что снимать такую штуковину не получится. И дело даже не в нелепом виде. В конструкции Хищника было два сустава на ногах, поэтому актер не смог бы ходить самостоятельно. Его должны были подвешивать на тросах, после чего в дело вступали бы кукловоды. Делать все это в условиях джунглей не представлялось возможным.
Умер исполнитель роли Спока из телесериала Star Trek
Леонард Нимой
Фото: Matt Sayles / AP
Актер Леонард Нимой (Leonard Nimoy), наиболее известный по роли вулканца Спока из телесериала «Звездный путь» (Star Trek), умер в возрасте 83 лет, передает The Guardian. Как заявила жена актера Сьюзен Бэй Нимой, причиной смерти стало хроническое обструктивное заболевание легких в последней стадии.
Сам Нимой считал, что его болезнь вызвана курением, и отказался от этой привычки 30 лет назад.
Нимой сыграл Спока как в телесериале Star Trek, так и в полнометражных фильмах об этой вселенной. Также он получил известность как режиссер, фотограф и сценарист.
Нимой родился 26 марта 1931 года в Бостоне в семье еврейских иммигрантов. Успех пришел к нему после того, как он появился в эпизодической роли в сериале «Лейтенант» (The Lieutenant). Продюсер «Лейтенанта» Джин Родденберри предложил Нимою роль Спока в своем новом проекте — телесериале Star Trek. Актер был удостоен звезды на Голливудской аллее славы.
В полнометражных фильмах по мотивам Star Trek — «Звездный путь» (2009) и «Звездный путь: Возмездие» (2013) — он сыграл старого Спока. Роль молодого Спока исполнил Закари Куинто.
LENTA.RU