Пи Джей Харви отказалась заменить Кобейна в Nirvana
Дэйв Грол
Фото: Beck Diefenbach / Reuters
Дэйв Грол, ударник группы Nirvana, распавшейся в 1994 году после смерти ее лидера Курта Кобейна, заявил, что просил певицу Пи Джей Харви выступать с другими участниками коллектива в качестве вокалистки во время разовых реюнионов. Об этом он рассказал журналу NME; в сокращении новость опубликована на сайте издания.
Грол, также являющийся лидером группы Foo Fighters, рассказал, что позвал вокалистку, когда формировал супергруппу Sound City Players. Это коллектив из музыкантов легендарной студии Sound City, про которую ударник снял документальный фильм, вышедший на экраны в 2013 году. Пи Джей Харви пригласили выступать на лондонских концертах Sound City Players вместо Стиви Никс и Джона Фогерти, не сумевших приехать в Великобританию. Во время репетиций бывшим участникам Nirvana, играющим в супергруппе Грола, пришла в голову мысль разучить вместе с ней какую-нибудь песню своего первого коллектива, чтобы затем исполнять ее на разовых реюнионах вместе с вокалисткой.
«Я подумал: почему бы и нет, ведь Курту она нравилась!» — рассказал Грол. Ударник предложил вокалистке исполнить песню «Milk It» с альбома «In Utero» (1993). Пи Джей Харви согласилась, однако замысел артистов не увенчался успехом: певица после ряда репетиций отказалась исполнять эту композицию.
«Проблема в том, что она посчитала, будто зашла на заповедную землю, — сказал Грол. — Я ее понимаю. Если мы делаем что-то подобное, мы должны быть полностью уверены в своей правоте, что происходит нечасто. Именно поэтому мы никогда не играем песни Nirvana вместе с Foo Fighters».
Пи Джей (Полли Джин) Харви — альтернативная исполнительница из Великобритании, певица, музыкант и автор песен. Ее группа называется PJ Harvey. Карьеру артистка начала в конце 1980-х годов. Свой второй альбом «Rid of Me» Пи Джей Харви записывала вместе со знаменитым звукорежиссером Стивом Альбини, работавшим со многими альтернативными музыкантами. Именно «Rid of Me» был представлен участникам группы Nirvana для демонстрации профессионализма Альбини и его выбрали для продюсирования «In Utero».
В супергруппу Sound City Players, помимо самого Грола вошли Стиви Никс из Fleetwood Mac, бывшие коллеги ударника по Nirvana Крист Новоселич и Пэт Смеар, лидер Creedence Clearwater Revival Джон Фогерти, а также Тэйлор Хокинс, Нэйт Мендел и Крис Шифлетт из Foo Fighters, гитарист группы Cheap Trick Рик Нильсен и ударник Rage Against the Machine Брэд Уилк.
Дэйв Грол неоднократно принимал участие в создании супергрупп и совместных проектов. В 1993 году он принимал участие в создании саундтрека к фильму Backbeat о группе The Beatles, и тогда играл вместе с музыкантами Afghan Whigs, R.E.M., Sonic Youth и Soul Asylum. Другим подобным проектом Грола стала супергруппа Them Crooked Vultures, в которой Грол участвовал вместе вместе с басистом Led Zeppelin Джоном Полом Джонсом и лидером Queens of the Stone Age Джошом Оммом. В настоящее время Грол является ударником Queens of the Stone Age, приостановив деятельность Foo Fighters.
Последний на сегодняшний день реюнион Nirvana состоялся 12 декабря 2012 года. Тогда Пол Маккартни сыграл вместе с Гролом и Новоселичем новую песню группы «Cut Me Some Slack». Она также вошла на саундтрек к фильму Грола о Sound City.
Girls Aloud распались через полгода после воссоединения
Girls Aloud
Фото: Dylan Martinez / Reuters
Группа Girls Aloud объявила о прекращении своего существования. Об этом говорится в заявлении в твиттере коллектива.
В сообщении, опубликованном 20 марта 2013 года после концерта в Ливерпуле, участницы подтвердили, что это выступление стало последним в их карьере, и после него группу Girls Aloud можно считать расформированной. Девушки также поблагодарили поклонников за поддержку в течение последних гастролей: «Надеемся, что всегда будем давать вам вдохновение и служить напоминанием о том, что мечты действительно сверкают», — сказано в заключении заявления.
Герлз-бэнд Girls Aloud состоял из пяти девушек: Шерил Коул, Никола Робертс, Кимберли Уолш, Сара Хардинг и Надин Койл. Коллектив был создан в 2002 году для участия в телевизионном конкурсе «Popstars: The Rivals». Группа выпустила пять успешных студийных альбомов, а синглы Girls Aloud четырежды возглавляли британский хит-парад.
В 2009 году группа прекратила деятельность, однако в 2012 воссоединилась, чтобы отметить десятилетие. 26 ноября того года у Girls Aloud вышел альбом «Ten», сборник лучших хитов, на который вошли четыре новых трека. После этого они отправились в турне по Великобритании. Несмотря на слухи о возможном скором распаде воссоединившейся группы, планы по прекращению деятельности до последнего держались певицами в секрете.
Постаревший и осунувшийся Константин Меладзе впервые после ДТП вернулся к работе
Источник фото: glamurchik.tochka.net
Продюсер и композитор Константин Меладзе в первый раз после трагедии на дороге занялся делами.
В Киеве в обстановке строгой секретности состоялись съемки совместного видео Валерия Меладзе и Валерии на композицию «Не теряй меня», автором музыки и текста которой стал Константин Меладзе.
За прошедшее с декабря время Константин отрастил бороду, заметно поседел, осунулся и вообще выглядит теперь заметно старше своих 49 лет.
«Костя серьезно страдает из-за той декабрьской трагедии, — рассказала Валерия. — И это по нему очень видно».
Съемки видео планировалось начать еще в декабре минувшего года, однако их пришлось перенести. Текст композиции «Не теряй меня» сейчас звучит почти что пророчески: «Мы не знаем наших судеб, но пусть всех, кого мы любим, небеса хранят». И еще один фрагмент: «И сыпались разбитые стекла, и ветер уносил отголоски несказанных слов, несбыточных снов...»
После злополучного ДТП Константин Меладзе сменил номер мобильного и ограничил общение даже с наиболее близкими друзьями.
7 марта появилась информация, что в деле ДТП с Константином Меладзе прокуратура намерена провести дополнительные экспертизы
«Следствие еще продолжается, мы проводим дополнительные экспертизы, а Меладзе нам в этом содействует, — рассказал журналистам Николай Жукович, руководитель пресс-службы ГУ МВД Украины. — Он и сейчас проходит по делу только как участник ДТП, и обвинения против Меладзе на данный момент не выдвигались».
Если следствием будет доказано, что водитель не имел возможности избежать столкновения, то дело Меладзе закроют, не доводя его до суда.
Напомним, у погибшей Анны Пищало остались двое детей — 5-летняя София и 3-летний Данил, — которых Константин будет опекать до совершеннолетия.
В Сеть попала раритетная демо-запись The Smiths
В Сети была обнаружена редкая запись легендарной британской рок-группы The Smiths, датированная 1983 годом.
Запись обнаружил экс-ударник The Smiths Майк Джойс на видехостинге YouTube, дав на нее ссылку в своем микроблоге.
Раритет был размещен пользователем под ником hipsterdisco, который отмечал, что получил запись от некоего источника, близкого к The Smiths. После публикации ссылки на нее в микроблоге Джойса, запись была удалена, но она успела разойтись по Интернету.
Сам Джойс отметил, что это демо было записано на обычный кассетный магнитофон. Группа писала его для того, чтобы дать своему продюсеру Трою Тейту материалы для работы, прежде чем они отправиться на запись альбома в студию.
Демо «The Pablo Cuckoo Tape» содержит девять треков. Его продолжительность составляет всего чуть менее 40 минут.
Майк Джойс выразил удивление тем фактом, что столь старая запись вообще всплыла, так как был уверен, что все старые материалы The Smiths хранятся исключительно у него.
Группа The Smiths существовала с 1982 по 1987 годы. На счету коллектива четыре полноформатных студийных альбомов и один концертник. Наиболее известным участником группы является Моррисси, который сделал успешную сольную карьеру, выпустив к настоящему времени 9 студийных альбомов.
The National анонсировали новый альбом
Обложка альбома «Trouble Will Find Me»
The National официально анонсировали новый альбом. Сведения о пластинке, получившей название «Trouble Will Find Me», опубликованы на сайте группы. Там же можно увидеть обложку альбома.
Лейбл 4AD выпустит диск 20 мая 2013 года. Альбом будет включать 13 композиций, их полный список выглядит следующим образом:
1.«I Should Live In Salt»
2.«Demons»
3.«Don’t Swallow The Cap»
4.«Fireproof»
5.«Sea Of Love»
6.«Heaenfaced»
7.«This Is The Last Time»
8.«Grace»
9.«Slipped»
10.«I Need My Girl»
11.«Humiliation»
12.«Pink Rabbits»
13.«Hard To Find»
В поддержку альбома «Trouble Will Find Me» будет организован концертный тур. Группа уже анонсировала 23 концерта в Америке и Европе. Даты дополнительных концертов будут объявлены позже.
«Trouble Will Find Me» — шестая студийная работа The National. Предыдущую пластинку «High Violet» группа выпустила в мае 2010 года. Диск сумел подняться до третьей строке в чарте Billboard 200 и до пятой — в британском хит-параде.
Джо Сатриани подарит несколько уникальных фотоальбомов
Джо Сатриани. Фото с офстраницы гитариста в Facebook
Знаменитый гитарист-виртуоз Джо Сатриани анонсировал дату выхода нового сольного альбома.
Пластинка, получившая название «Unstoppable Momentum», увидит свет 7 мая на рекорд-лейбле Epic Records.
К работе над диском Сатриани привлек ударника Винни Колаута (Sting, Jeff Beck), бас-гитариста Криса Чейни и клавишника Майка Кенеалли (Frank Zappa). Продюсированием альбома занимался сам гитарист в компании Майка Фрасера, работавшего над лонгплеями AC/DC.
Работа над материалом для релизом заняла практически два месяца. Всего в альбом вошло 11 новых треков.
«Каждая из этих композиций следует собственному музыкальному направлению. Но в итоге все они образуют разноплановый и разнообразный диск», - рассказал Сатриани о новой работе.
Поклонникам предложено несколько вариантов приобретения пластинки. При заказе «Unstoppable Momentum» через онлайн-магазин лейбла, фаны получают шанс выиграть специальные копии диска с эксклюзивными футболками и гитарными ремнями. При заказе через официальный сайт Сатриани, поклонники могут выиграть несколько фотоальбомов с рисунками музыканта, которые ранее нигде не издавались.
По словам гитариста, в этом фотоальбоме собраны все рисунки, которые фанаты могли видеть на его гитарах, ремнях, медиаторах или в буклетах CD и даже на футболках.
«Я собрал их все воедино, сделав что-то типа большого художественного портфолио», - отметил Джо.
У московских поклонников Джо Сатриани будет шанс услышать новые песни маэстро в живом исполнении 10 июля в столичном клубе Arena Moscow. Напомним, в 2012 году Сатриани выступал в зале «Крокус Сити Холл» с проектом G3.
Группу «Черный Обелиск» попросили прекратить исполнять песни Крупнова
Анатолий Крупнов. Фото с сайта blackobelisk.ru
Группа «Черный Обелиск» объявила о том, что их «попросили» прекратить исполнять песни, написанные Анатолием Крупновым.
Свое заявление музыканты опубликовали на официальных ресурсах в социальных сетях. Известно, что 22 и 24 марта в Санкт-Петербурге и Москве, соответственно, состоятся концерты, посвященные дню рождения Анатолия Крупнова. Сет-лист этих выступлений целиком и полностью состоит из песен, написанных Крупновым.
«Мы не хотели и не хотим, чтобы Анатолия Крупнова забыли или он стал для всех автором двух песен: «Дорожной» и «Я остаюсь». Когда человек столько сделал, а его будут помнить только по двум песням – это ужасно», - говорят музыканты.
Однако, как говорится в опубликованном сообщении, концерты подобного формата могут стать последними в истории «Черного Обелиска».
Не вдаваясь в детали, участники «Черного Обелиска» заявили, что наследники Анатолия Крупнова попросили группу больше не исполнять на концертах его песни. При этом группа не исключает, что им удастся найти компромисс с правообладателями, и некоторые песни Анатолия они все-таки смогут оставить в своем репертуаре.
«Возможно мы будем и дальше исполнять какие-то старые песни, ситуация сложная и неоднозначная, все на стадии переговоров. <...> Мы не знаем, как ситуация сложится дальше, но хочется сказать: не забывайте Анатолия Крупнова, помните его так, как помним его мы», - говорится в сообщении.
Музыканты «Черного Обелиска» отдельно отмечают, что за время, прошедшее с гибели Анатолия в феврале 1997 года, группа существенно изменилась и исполнение песен «раннего» периода приносило группе больше негатива, чем позитива. Но музыканты знали, что людям нужны эти песни, а потому продолжали их исполнять.
«Мы знаем точно одно, что людям нужны эти песни, и они по-прежнему хотят слышать эти песни на концертах», - резюмируют участники «Черного Обелиска».
«Эти четверо очень внимательно смотрели на меня с балкона»
Первому альбому The Beatles — 50 лет
Обложка альбома «Please, please me»
50 лет назад, 22 марта 1963 года, в Великобритании в продажу поступил дебютный альбом The Beatles «Please Please Me». Он продержался на первом месте альбомного хит-парада Великобритании 30 недель, до зимы, и уступил только второму релизу группы — «With The Beatles». Именно с выхода «Please Please Me» началось явление под названием «битломания».
Евгений Хавтан, худрук группы «Браво»:
«Please Please Me» — это был порох, забитая до отказа бочка со взрывчаткой, которая разнесла существовавший мир в клочки. Любимая песня с этого альбома — пожалуй, первая, «I Saw Her Standing There». Отсчет Маккартни «One, two, three, four», с которой она начинается, — это, продолжая аналогию, искра, которая подожгла фитиль бомбы. The Beatles в пору записи были очень молоды и обладали бешеной энергетикой, перед которой не могла устоять окружающая действительность, и на первом альбоме это чувствуется очень сильно. Для меня The Beatles — огромная планета, которая вращается вокруг нас и, как ни парадоксально, живет собственной жизнью, которая ни зависит ни от политических новостей, ни от курса валют, ни от технологического прогресса. Слушая их, можно грустить лишь об одном: ни The Beatles, ни 1960-е больше никогда не повторятся.
Альбом вышел в марте 1963 года в моно-варианте, стереозапись поступила в продажу еще через месяц. А в мае 1963 года «Please Please Me» возглавил альбомный хит-парад Великобритании — притом что в ту пору первых строчек чартов достигали долгоиграющие пластинки, главным образом с саундтреками и фоновой музыкой.
Олег Нестеров, лидер группы «Мегаполис»:
Вообще, The Beatles для меня — синоним солнечного счастливого детства, когда я в 1964-1966 годах еще совсем маленьким, года в три-четыре, слушал пластинки, которые ставил мой старший брат. И дебютный альбом, конечно, тоже. Я думаю, что «Please Please Me» — главная причина того, что я очень неплохо помню свои дошкольные годы. А больше всего мне нравится трек «Misery» — вряд ли я могу объяснить почему, это на уровне каких-то глубинных эмоций.
Михаил Боярский, актер, певец:
Это, пожалуй, один из главных альбомов в моей жизни. Записан в беспрецедентно короткие сроки — и с таким удивительным вкусом, и еще более удивительным мастерством, да к тому же на четырехдорожечную запись. При этом пластинка очень некоммерческая — на ней, во-первых, не так много песен авторства не Леннона и Маккартни, во-вторых — даже они на тот момент не были раскрученными хитами, так что «Please Please Me» — полноценное, искреннее музыкальное высказывание. Отмечу также изумительный вокал Леннона и Маккартни, их непривычную манеру пения, которая, к слову, изменилась со временем. Пластинка, безусловно, очень живая, и на тот момент она была прорывом. Любимая песня — заглавная, «Please Please Me», аранжировку которой я считаю одной из лучших, которые возможны. И медленная, «Anna (Go to Him)» — потрясающая вещь. Ее мало кто сможет спеть без подготовки — а они взяли и спели.
Алекс Кельман, DJ, основатель группы Punk TV:
Это первый альбом великой четверки, и, наверное, этим многое сказано — начало пути. Для меня он слегка наивно звучит в сравнении с последующими пластинками. Хотя ребенком я затер до дыр этот винил, так что у меня скорее что-то положительное связано с воспоминаниями о детстве. А люблю я из дискографии The Beatles альбом «Revolver», конечно. Рассуждать же о роли «Please Please Me» в истории нет абсолютно никакого желания. Это до меня делали уже миллионы критиков, культурологов и историков музыки. Все, в общем, и так ясно. А любимый трек — «Love Me Do». Он очень простой и игривый, на мой взгляд.
11 февраля 1963 года ливерпульская четверка записала большинство треков пластинки в течение десятичасовой сессии. Фактически это было живое выступление в студийных условиях — несколько песен были записаны с первого дубля, а для других первые дубли стали лучшими. «Я до сих пор не понимаю, как они это сделали, — вспоминал впоследствии звукорежиссер Джордж Мартин. — Они играли 12 часов, а чистого времени — около 10, и чем дольше они это делали, тем лучше выходило — это притом что Леннон был заметно простужен и температурил. Но об усталости не шло и речи». Сессия обошлась менеджменту The Beatles в 400 фунтов. В ценах 2013 года это около 10 тысяч фунтов. Все музыканты, как член профсоюза, получили по 7 фунтов 10 шиллингов за каждые три с половиной часа работы.
Василий Шумов, лидер группы «Центр»:
Этот альбом в моей градации пластинок The Beatles является самым неудачным и находится на последней строчке рейтинга. Значение «Please Please Me» для меня в напоминании о том, что The Beatles начинали с музыки в стиле баббл-гам. У меня с детства самым важным их альбомом является «Revolver», где впервые появилось другое измерение, начиная с обложки и заканчивая авангардной композицией «Tomorrow Never Knows». Группа превратилась из кумиров бабл-гама в нечто новое и великолепное. А на «Please Please Me» у меня любимых песен нет, что невероятно для закоренелого битломана, каковым я себя считаю. Но факт остается фактом.
Федор Чистяков, экс-лидер группы «Ноль»:
Если честно, то, что альбом записан за 12 часов, я узнал от вас. Такие легкость, мастерство и драйв, конечно вызывают глубокое уважение и восхищение. Умели же люди играть! И пели чисто. Ранних The Beatles я ставлю все-таки ниже, чем поздних. Для меня лично большее значение в их творчестве имеют пластинки начиная с «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», поэтому я не могу вспомнить, какие именно песни были на альбоме «Please Please Me», и назвать любимую. Но альбом однозначно хороший. У The Beatles плохих не было. Раз это был их первый альбом, то это был настоящий прорыв.
На обложке по изначальному замыслу группа должна была стоять у стены инсектариума Лондонского зоопарка — такая идея родилась у Джорджа Мартина, почетного члена Лондонского зоологического общества. Но звукорежиссеру не позволили этого. Тогда Мартин позвонил легендарному театральному фотографу Энгусу Макбину, который сделал снимок группы на лестнице здания EMI на Мэнчестер-сквер.
Евгений Горбунов, сооснователь группы NRKTK:
Честно говоря, я рос на «Hard Day’s Night», а к «Please Please Me» всегда относился с осторожностью — эти четверо очень внимательно смотрели на меня с балкона, как будто им что-то было нужно. Мне казалось, они говорят: «Пиши мелодии, мелодии — это главное, пиши их как можно лучше. Или своруй у нас». Поэтому я своровал подчистую кусок как раз «Please Please Me» для нашей песни «Мальчик карате». Это, как говорит мой друг Ждан, панковский период The Beatles, у них на этих записях столько энергии, не замутненной излишествами продакшена, что порой как-то даже неловко становится за свои записи. До сих пор.
Герберт Моралес, лидер гуппы Jah Division:
Я слушал «Please Please me» на катушечном магнитофоне «Яуза» — почему-то у меня с этой пластинкой сразу с ним ассоциация. Этот альбом ознаменовывал расцвет бит-музыки и предвещал ее распространение по всему земному шару. Мне он являет The Beatles на своем раннем этапе, но с уже сформировавшимся характерным звучанием. А любимая песня — «There’s a Place».
Последней шла запись песни «Twist and Shout», утяжеленная и убыстренная кавер-версия хита американской группы The Isley Brothers, выпущенного в июне 1962 года. Уже изрядно охрипший Джон Леннон выдал максимально агрессивный вокал, хотя, по воспоминаниям очевидцев, к этому времени впал в подобие транса. Номер был записан с первого дубля.
Николай Стравинский, ударник панк-группы «Тараканы!»:
С альбомом «Please Please Me» планета узнала, что такое настоящая рок-группа, со всеми вытекающими для нее последствиями: секс, наркотики, рок-н-ролл. Его целиком я прослушал, уже когда знал наизусть все творчество Битлз, так как в России он не издавался на пластинке. Причем почти все песни с него я слышал на разных сборниках, которых было в избытке на пиратских кассетах.
Наибольшее впечатление на меня произвела песня «Twist And Shout». Этот трек не авторства Битлз, но вокальная подача Джона меня сильно поразила. Но любимой я бы все же назвал песню Джона «Please Please Me». Это был первый большой хит группы, и только после него их музыкальный продюсер Джордж Мартин убедился, что ребята сами могут писать замечательные песни, и больше никогда не предлагал им сотрудничать со сторонними композиторами.
P.S. Маша Макарова, лидер группы «Маша и медведи»:
Начать нужно с того, что я Макарова, хотя в этом конкретном случае я скорее Маккарова, и я дочь Маккарова Владимира Валерьевича, который невероятно похож на Пола Маккартни и пишет песни не хуже, чем он, да и голос у него настолько великолепный, что едва ли не затмит голос Маккартни. А вот Джон Леннон ужасно похож на моего отчима. Я дочка бога, и этот бог имеет несколько лиц, среди них главными для меня являются лица Джона Леннона и Пола Маккартни – это мой отец и мой отчим. Я наблюдаю за Полом Маккартни в своей повседневной жизни и за Джоном Ленноном тоже. Хотя я очень люблю и Джорджа Хариссона, он тоже очень клевый чувак, но, конечно, основные товарищи – это Леннон и Маккартни, они проходят сквозь всю мою жить и стали уже прототипами, они как Чебурашка и крокодил Гена.
А моя любимая песня The Beatles – это «Yellow submarine», потому-то мы ее поем вместе со всеми детьми, искренне, честно и отдавая долг отечеству.
Кирилл Шамсутдинов
Энни Леннокс присвоят почетную докторскую степень Беркли
Энни Леннокс. Фото Патти Хинтон с офстраницы певицы в Facebook
Легендарная шотландская певица Энни Леннокс станет обладательницей почетной докторской степени знаменитого бостонского музыкального колледжа Беркли, сообщает NME.
Торжественная церемония состоится 11 мая текущего года. Степень артистке будет присвоена за инноваторство в музыке и как «настоящей музыкальной иконе».
Помимо Энни Ленокс почетных степеней музыкального колледжа Беркли удостоятся кантри-певец Вилли Нельсон и пианистка Кэрол Кинг.
Ранее почетные докторские степени Беркли были присвоены Дюку Эллингтону, Арете Франклин, Дэвиду Боуи, Эджу и другим.
Элтон Джон выбрал режиссера для своей биографии
Элтон Джон
Фото: Picture Perfect / Rex Features / FOTODOM.RU
Постановкой биографического фильма об Элтоне Джоне займется Майкл Грэйси, сообщается на сайте SlashFilm. Музыкант одобрил кандидатуру постановщика.
Лента будет называться «Rocketman» (Kinopoisk.ru предлагает перевод «Человек-ракета») — по всей видимости, в честь вышедшего в апреле 1972 года одноименного сингла Элтона Джона. Картина была анонсирована еще в 2011 году. Тогда же сообщалось, что сценарий для нее напишет Ли Холл («Билли Эллиот», «Боевой конь»).
История жизни музыканта в фильме будет изложена нелинейно. Сам исполнитель заявлял, что ему хотелось бы, чтобы картина получилась «сюрреалистической». В «Человека-ракету» войдут хореографические номера, основанные на песнях Элтона Джона.
Актер на главную роль в фильме «Человек-ракета» пока не назначен. При этом Элтон Джон ранее говорил, что ему самому подходящим кандидатом кажется Джастин Тимберлейк.
Биография Элтона Джона станет первой полнометражной работой Майкла Грэйси. Ранее режиссер занимался преимущественно постановкой рекламных роликов. В частности, именно он снял рекламу чая Lipton с Хью Джекманом в главной роли.