в 1998ом про школьников ещё не знали? Встречаются, тусуются, спят с друг другом, дерутся на школьном дворе, пьют и курят. В общем, полный набор. Социальные фильмы про подростков снимались и до 1998ого. Здесь можно вспомнить и «Любовную историю» Роя Андершуна (1970), и «Остров детей» Кая Поллака (1980) и «Мою собачью жизнь» Лассе Хальстрёма (1985). Мудиссон снимал в мейнстриме скандинавского кинематографа, добавив туда каплю скандальной любви.

Хотя нельзя же сказать, что фильм режиссёра Лукаса Мудиссона был так уж нов, но все же он был по-своему свеж и непосредственен, полон некой жизненной грубости и пошлости провинции благополучной Швеции. Да и не только Швеции. Эта некая однообразность и бесперспективность характерна для любого другого «узнаваемого» уездного города N. Омоль, в нашем случае, – это маленький провинциальный городишко в Швеции недалеко от Гётеборга с населением чуть меньше 10 тыс. человек (деревня!! ). Здесь бунтарский характер молодости через пару десятков лет съедается скучной семейной рутиной и бытом. И в этом пошлость благополучия, наложенного на ограниченность выбора.

Странноватая 16-ти летняя Агнес в исполнении Ребекки Лильеберг (её мы знаем по “Медвежему поцелую” с Сергеем Бодровым) ни с кем в классе не общается, разве что с Викторией, которая передвигается в инвалидной коляске. Про неё давно ползут слухи, что она предпочитает девочек мальчикам. Она слушает метал и пишет заметки. И её явно тянет к Элин.

14-ти летняя Элин (Александра Дальстрём) – популярная девочка в школе, на неё давно заглядываются мальчики. Она читает девчачьи журналы и мечтает уехать из гадкого Омоля. Уехать в Стокгольм. Ей невероятно скучно в Омоле, скучно с её подругами, скучно с домашними посиделками у телевизора и разговорами ни о чём. Агнес для неё – как вздох, как возможность узнать что-то новое, как человек, который может вырвать её из розового благополучного мира, где вся твоя жизнь предопределена.

Так была ли любовь? Или это был подростковый вызов против провинциального существования? И если была, то даже больше, чем любовь. Это выстраданное чувство, полное терпения, умения дождаться взаимности и признать его в себе.

В фильме стоит обратить внимание на две сцены, которые хорошо описывают вечную проблему «отцов и детей», а в нашем случае – «generation gap» («пропасть между поколениями»). Здесь и трогательная попытка отца (Ральф Карлсон) поговорить с Агнес и объяснить, что если даже в 16-ть её никто не любит и не понимает, то это будет не всегда. На что Агнес возражает, что хочет быть любимой не через 25-ть лет, как её отец, а сейчас. Здесь и разговор мамы с сыном о том, кто такие гомосексуалисты. Исходя из тональности разговоров родителей с детьми, видно, что они с пониманием относятся к вопросам и проблемам детей. У Мудиссона эти две сцены получаются как примеры из учебника «Как надо быть понимающими и заботливыми родителями». Острота и непонимание сглажены. Родители – не враги.

Бесспорно стоит отметить финальную сцену, которая представляет собой настоящий «каминг-аут» (coming-out – процесс добровольного и открытого признания человеком своей гомосексуальности). Финальная сцена сопровождается песней 19-ти летней шведской певицы Робин Карлссон "Show Me Love" («Покажи мне любовь» — отсюда название фильма). Любопытно, что Елена Кипер, один из продюсеров группы «Тату», в одном из своих интервью сообщила, что именно фильм Мудиссона стал причиной того, что для проекта был выбран лесбийский имидж. Влиянием на «Тату» данный фильм не ограничился и три ведущих Института Кино Великобритании, Германии и Дании рекомендовали этот фильм учителям для использования в школьной программе. Стоит ли говорить, что фильм был коммерчески очень успешен и вышел в прокат в более, чем 20-ти странах мира (что уже для шведского фильма успех! ). Также он был отмечен наградами на Международных кинофестивалях в Берлине, Великобритании, Чехии и Голландии.

Вот она какая – «шведская» любовь! : )

ЗЫ: Рецензия написана как благодарность за залитый релиз =)