Редко сегодня можно увидеть фильм, во время которого можно отдохнуть, почерпнуть интересные идеи и мысли, а после просмотра задуматься самому. Кинолента иранского режиссера Аббаса Кияростами "Копия верна" ставит вопросы, но и дает варианты ответов на тему искусства, культуры, человеческих взаимоотношениях и даже о смысле жизни. Символичность и образность (будь-то словесная, будь-то визуальная) пронизывает кадры и диалоги героев. Тема копий так многосторонне рассматривается, что негативный стереотип о них рассеивается. Да, фильм нужно
смотреть внимательно и с интересом, чтобы открыть для себя что-то новое или подвердить какие-то жизненные позиции или ориентиры. Вообщем, не для массового зрителя, а, как говорят, интеллектуального, подготовленного. Добавлю: с хорошим, тонким вкусом к киноискусству.
В главной роли распрекрасная Жюльет Бинош. Обладательница Оскара, муза таких культовых режиссеров как Леос Каракса ("Любовники с Нового моста"), Михаэль Ханеке ("Скрытое"), получила за роль в новом фильме Золотую Пальмовую Ветвь в Канне-2010. Жентсвенная, красивая женщина в струящемся платье и утонченных босоножках на каблуках воплощает в себе теплоту, материнство, грусть, радость, любовь. Чего только стоит обезоруживающая улыбка Бинош! Герой картины Жан-Клод Карьер - умный, холодный, сосредоточенный мужчина, который не может долго упираться и противостоять очарованию героини. Поэтому у таких персонажей интересные, насыщенные, интеллектуальные, человечные, милые, порой очень эмоциальные диалоги.
На первый взгляд, фильм может показаться скучным. Много статичных кадров. Начало - презентация книги героя, его вступительное слово о роли копий и оригиналов в искусстве. Так что, искусствоведам да и просто любителям его монолог будет весьма интересен. Потом внимание переключается на героиню в зале, ее сына и последующий их диалог в закусочной. Естественно, любопытно и современно показаны взаимотношения "отцов и детей". И даже индивидуалистично: мать всегда идет впереди, порой оглядывается и ждет мальчика. Это заметил и писатель в последующих сценах.
О сценах. Они меняются редко. Внимание сосредотачивается на диалогах, мыслях героев. То они ходят по улице, то едут в машине, то в галлерее, то в кафе. Картинки плавно переходят одна в другую и зритель видит красивый итальянский город Тоскана. Да, этот фильм можно назвать красивым.
О диалогах. Кроме искусства, где героиня Бинош видит человескую сущность, а не техническое исполнение, персонажи говорят и о взаимоотношениях между мужчиной и женщиной. В кафе хозяйка посчитала писателя и героиню замужней парой. Писатель вошел в образ мужа. Они говорили о 15-летней совместной жизни. Символично, что параллельно с отдыхом по городу они встречают молодых жениха и невесту, зрелую парочку у фонтана и пожилую семейную пару в церкви. Получилась хорошая копия семейных отношений за один день.
Окончание фильма многозначительное для понимания его зрителем. Писатель и уже муж должен уехать по работе, вернуть свой странствующий образ жизни. Он выходит в уборную и слышит колокола. Возможно, это была кульминация в его жизни, возможно, что-то изменится. Символы, детали, недосказанность пронизывают последние кадры.
@ Sat, 06 Aug 2011 17:51:47 +0400
Несимволы, недетали и недосказанность пронизывают рецензию сплошняком, что, вполне возможно (читал я невнимательно, потому что реца перманентно и довольно жестоко даже для дебюта искушала меня впасть в смертельный грех), ее и не уничтожило, но покалечило изрядно.
Начинать каждое предложение как увертюру к качественно иной реце - это чуточку говностилистика, м? Советую автору поработать получше.
После прочтения не сложилось впечатления ни о фильме, ни об авторе. Возникло ощущение, что не хватило "запала", он начал слабенько дымиться уже после первых абзацев, хотя начало было интересное...Поэтому ничего поставить не могу.
П.С. По-моему, пишется "ТОскана".