экране, и думала, какое же режиссеру нужно иметь воображение, талант, чтобы вот так передать, практически без слов, устрашающую картину трансформации человека в чудовищный сплав плоти и металла.

Синья Цукамото пришел в японский кинематограф в середине 80-х годов, когда заканчивалась эпоха философского кинематографа режиссеров-шестидесятников, а стремительное развитие телевидения и увеличение спроса на зарубежное кино только усиливало кризис в киноиндустрии. Это время ознаменовалось появлением малобюджетного авторского кино. На небосклоне кино появились новые звезды - режиссеры, рассматривающие в своих фильмах тенденции отчуждения и дегуманизации личности. Их кино вышло из комиксов и анимации, телевизионной рекламы и телешоу, музыкальных клипов и дешевой фантастики [1].

«Тэцуо, железный человек» стал первым полнометражным фильмом Синья Цукамото, принесшим ему не только всемирную известность, но и репутацию режиссера, обладающего индивидуальным стилем.

Определиться с жанровой направленностью «Тэцуо» не так-то просто.  Вроде бы фильм ближе всего к жанру хоррор. Однако представленная в параноидальной манере история мутирующего бизнесмена напоминает причудливый коллаж из обрывков бредового сна и реальности. Применяя элементы сюрреализма, Цукамото взрывает обыденную действительность с помощью странных будоражащих сознание образов.  Фильм, почти лишенный сюжета, призван шокировать зрителя. Сюрреалистические фантазии Цукамото довольно тяжелы для восприятия, поэтому зрителю, рискнувшему посмотреть «Тэцуо», прежде всего важно  удержаться от сожаления и отвращения, что он скачал и начал смотреть этот фильм. Визуальная составляющая фильма отражает тотальное торжество технологии в грудах покореженного металла, пустующих заводах, безжизненных домах. Рождается ощущение, что в мире, изображенном Цукамото, нет места человеку:  мегаполис поглощает живую природу, а сам человек становится частью чудовищной «био-машины». Символика фильма близка жанру киберпанк.  Знакомьтесь, перед нами жанровый коктейль Синья Цукомото.

Актерская игра не поддается банальному описанию: игру надо видеть. Смею лишь отметить, что все актеры, включая самого режиссера, являются выходцами экспериментального театра Каюджи (Kaijyu).

Фильм отличается малым количеством диалогов, театрализованной игрой актеров, использованием кукольной мультипликации,  эффекта «дрожащей камеры» и помех, варьированием скорости движения пленки и монтажом, вызывающим раздражение.  Сие зрелище сопровождается резкими звуковыми эффектами и царапающей мозг музыкой в стиле «индустриальный нойз». Это кино никак не назовешь привлекательным: фильм  не просто раздражает, образно говоря, он насилует ваши чувства, ужасая отталкивающими образами индустриального города и чудовищной трансформацией человека. Созданный в 1988 году  фильм намного опередил свое время.

Фильм «Тэцуо», ставший со временем визитной карточкой режиссера, являет собой метафорическое предупреждение против тревожных тенденций развития современного общества.  Режиссер демонстрирует в действии инстинкт саморазрушения человечества, безудержно стремящегося к материальному благополучию, утратившего духовные ценности и равнодушного ко всему, кроме развлечений.

Понравился ли мне фильм «Тэцуо»? Вряд ли уродства, пусть и умело изображенные, могут кому-либо нравиться. Бесспорно то, что фильм «Тэцуо» привлек моё внимание, а режиссерская работа вызвала уважение. Предлагаю ли я вам посмотреть данный фильм? Отнюдь. «Тэцуо» трудно смотреть, трудно понять. Вероятно,  многим достаточно будет просто знать, что такой фильм есть.

Однажды в интервью Цукамото сказал, что не зритель выбирает фильм, а фильм выбирает своих зрителей. Что ж, возможно режиссер не так далек от истины.  Если предположить, что через просмотр кино мы способны получить чуть большее знание, нежели имели до этого, то даже «ужасное кино» способно преподнести нам мудрость в понимании важнейших вопросов жизни.

[1] – ссылка на статью Леонида Циткина    www.inoekino.ru/author.php?id=542